La práctica artística multidisciplinaria documenta las condiciones sociales y las luchas políticas de las comunidades de minorías sexuales, de género y étnicas con el fin de desafiar los discursos normativos a través de actos de autorrepresentación. Como historiador de narrativas no contadas, Motta está comprometido con la investigación en profundidad sobre las luchas de los sujetos y las sociedades poscoloniales. Su trabajo se manifiesta en una variedad de medios que incluyen video, instalación, escultura, dibujo, proyectos basados en la web, performance y simposios.
En 2025, tendrá una exposición de revisión de mitad de carrera en el Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA), comisariada por Agustín Pérez Rubio y Maria Berrios. En 2024, tendrá la exposición individual Gravidade (Gravedad) en la Galeria Vermelho, São Paulo, y participará en Disobedience Archive, un proyecto de Marco Scotini, La Biennale di Venezia, comisariado por Adriano Pedrosa; y en las exposiciones colectivas Scientia Sexualis durante Pacific Standard Time en ICA LA, y El Dorado (Myths of Gold) en Americas Society, Nueva York. Motta también presentará una nueva performance en El Espacio 23, Miami, durante la semana de ArtBasel en diciembre.
La obra de Motta fue el tema de las exposiciones de revisión Carlos Motta: Stigmata, Museo de Arte Moderno de Bogotá (MAMBO) (2023); Carlos Motta: Your Monsters, Our Idols en el Wexner Center for the Arts, Columbus, OH, EE. UU. (2022); Carlos Motta: Formas de libertad en el Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM), Colombia (2017) que viajó a Matucana 100, Santiago, Chile (2018); y Carlos Motta: For Democracy There Must Be Love, Röda Sten Konsthall, Gotemburgo, Suecia (2015).
Otras exposiciones individuales en museos internacionales incluyen: We Got Each Other’s Back, Portland Institute for Contemporary Art (PICA) (2020); Corpo Fechado, Galeria Avenida da Índia (EGEAC), Lisboa (2018); The Crossing, Stedelijk Museum, Ámsterdam (2017); Histories for the Future, Pérez Art Museum (PAMM), Miami (2016); Réquiem, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA) (2016); Patriots, Citizens, Lovers, PinchukArtCentre, Kiev (2015); Gender Talents, Tate Modern, Londres (2013); La forma de la libertad, Sala de Arte Público Siqueiros, México (2013); We Who Feel Differently, New Museum, Nueva York (2012); Brief History, MoMA/PS1, Nueva York (2009); y The Good Life, Institute of Contemporary Art (ICA), Filadelfia (2008); entre otras.
Motta participó en Signals: How Video Transformed the World en el Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York (2023); Is it morning for you yet?, 58.ª edición de la Carnegie International (2022); The Crack Begins Within, 11.ª Bienal de Arte Contemporáneo de Berlín (2020); Incerteza Viva: 32.ª Bienal de São Paulo (2016); A Story Within A Story: Göteborg International Biennial of Contemporary Art (2015); Burning Down the House: X Bienal de Gwangju (2014); y Le spectacle du quotidian: X Bienal de Lyon (2010). Sus películas se han proyectado en el Festival de Cine de Róterdam (2016, 2010); el Festival Internacional de Cine de Toronto (2013); y el Internationale Kurzfilmtage Winterthur (2016); Film at Lincoln Center (2021); Anthology Film Archives (2022); entre muchos otros.
Otras exposiciones colectivas recientes incluyen Haus der Kulturen der Welt, Berlín (2022); Kunsthalle Wien, Viena (2021); The Metropolitan Museum of Art, Nueva York (2020); The Institute of Contemporary Art (ICA), Boston (2019); San Francisco Museum of Modern Art (SFMoMA) (2019); y Migros Museum, Zúrich (2019).
La primera monografía de 20 años de carrera de Carlos Motta, Carlos Motta: History’s Backrooms, fue publicada por SKIRA en junio de 2020. Su obra aparece en la antología Latin American Artists de Phaidon de 2023.
Motta ganó la beca Artist Impact Initiative x Creative Time R&D Fellowship (2023), el premio Vilcek Foundation’s Prize for Creative Promise (2017); el Future Generation Art Prize del PinchukArtCentre (2014); y una beca Guggenheim (2008). Motta ha recibido subvenciones de Penn Mellon Just Futures Initiative (2022), The Rockefeller Brothers Fund (2019), Art Matters (2008), NYSCA (2010), Creative Capital Foundation (2012) y Kindle Project (2012).
Recientemente ha impartido charlas y presentaciones en la Universidad Carnegie Mellon, Pittsburgh; la Fundación Amant, Nueva York; el Museo Guggenheim; el Museo de Arte de São Paulo (MASP); la Bienal de Berlín; el Centro de Estudios Culturales, UCSC; Summit X Sessions, Creative Time; el MIT List Center; el MoMA; Artists Space; el New Museum; Frieze New York; y el Museo Jumex. Motta fue editor invitado de la edición de abril de 2013 de la revista e-flux, “(im)practical (im)possibilities” sobre arte y cultura queer contemporáneos.
La obra de Carlos Motta se encuentra en la colección permanente del Museo Metropolitano de Arte, Nueva York; el Museo de Arte Moderno, Nueva York; Museo Guggenheim, Nueva York; Museo de Arte Moderno de San Francisco; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; Centro Pompidou, París; Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona; Museo Fundaçao Serralves, Oporto; y Museo de Arte del Banco de la República, Bogotá; entre muchas otras colecciones institucionales, corporativas y privadas de todo el mundo.
En 2025, tendrá una exposición de revisión de mitad de carrera en el Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA), comisariada por Agustín Pérez Rubio y Maria Berrios. En 2024, tendrá la exposición individual Gravidade (Gravedad) en la Galeria Vermelho, São Paulo, y participará en Disobedience Archive, un proyecto de Marco Scotini, La Biennale di Venezia, comisariado por Adriano Pedrosa; y en las exposiciones colectivas Scientia Sexualis durante Pacific Standard Time en ICA LA, y El Dorado (Myths of Gold) en Americas Society, Nueva York. Motta también presentará una nueva performance en El Espacio 23, Miami, durante la semana de ArtBasel en diciembre.
La obra de Motta fue el tema de las exposiciones de revisión Carlos Motta: Stigmata, Museo de Arte Moderno de Bogotá (MAMBO) (2023); Carlos Motta: Your Monsters, Our Idols en el Wexner Center for the Arts, Columbus, OH, EE. UU. (2022); Carlos Motta: Formas de libertad en el Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM), Colombia (2017) que viajó a Matucana 100, Santiago, Chile (2018); y Carlos Motta: For Democracy There Must Be Love, Röda Sten Konsthall, Gotemburgo, Suecia (2015).
Otras exposiciones individuales en museos internacionales incluyen: We Got Each Other’s Back, Portland Institute for Contemporary Art (PICA) (2020); Corpo Fechado, Galeria Avenida da Índia (EGEAC), Lisboa (2018); The Crossing, Stedelijk Museum, Ámsterdam (2017); Histories for the Future, Pérez Art Museum (PAMM), Miami (2016); Réquiem, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA) (2016); Patriots, Citizens, Lovers, PinchukArtCentre, Kiev (2015); Gender Talents, Tate Modern, Londres (2013); La forma de la libertad, Sala de Arte Público Siqueiros, México (2013); We Who Feel Differently, New Museum, Nueva York (2012); Brief History, MoMA/PS1, Nueva York (2009); y The Good Life, Institute of Contemporary Art (ICA), Filadelfia (2008); entre otras.
Motta participó en Signals: How Video Transformed the World en el Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York (2023); Is it morning for you yet?, 58.ª edición de la Carnegie International (2022); The Crack Begins Within, 11.ª Bienal de Arte Contemporáneo de Berlín (2020); Incerteza Viva: 32.ª Bienal de São Paulo (2016); A Story Within A Story: Göteborg International Biennial of Contemporary Art (2015); Burning Down the House: X Bienal de Gwangju (2014); y Le spectacle du quotidian: X Bienal de Lyon (2010). Sus películas se han proyectado en el Festival de Cine de Róterdam (2016, 2010); el Festival Internacional de Cine de Toronto (2013); y el Internationale Kurzfilmtage Winterthur (2016); Film at Lincoln Center (2021); Anthology Film Archives (2022); entre muchos otros.
Otras exposiciones colectivas recientes incluyen Haus der Kulturen der Welt, Berlín (2022); Kunsthalle Wien, Viena (2021); The Metropolitan Museum of Art, Nueva York (2020); The Institute of Contemporary Art (ICA), Boston (2019); San Francisco Museum of Modern Art (SFMoMA) (2019); y Migros Museum, Zúrich (2019).
La primera monografía de 20 años de carrera de Carlos Motta, Carlos Motta: History’s Backrooms, fue publicada por SKIRA en junio de 2020. Su obra aparece en la antología Latin American Artists de Phaidon de 2023.
Motta ganó la beca Artist Impact Initiative x Creative Time R&D Fellowship (2023), el premio Vilcek Foundation’s Prize for Creative Promise (2017); el Future Generation Art Prize del PinchukArtCentre (2014); y una beca Guggenheim (2008). Motta ha recibido subvenciones de Penn Mellon Just Futures Initiative (2022), The Rockefeller Brothers Fund (2019), Art Matters (2008), NYSCA (2010), Creative Capital Foundation (2012) y Kindle Project (2012).
Recientemente ha impartido charlas y presentaciones en la Universidad Carnegie Mellon, Pittsburgh; la Fundación Amant, Nueva York; el Museo Guggenheim; el Museo de Arte de São Paulo (MASP); la Bienal de Berlín; el Centro de Estudios Culturales, UCSC; Summit X Sessions, Creative Time; el MIT List Center; el MoMA; Artists Space; el New Museum; Frieze New York; y el Museo Jumex. Motta fue editor invitado de la edición de abril de 2013 de la revista e-flux, “(im)practical (im)possibilities” sobre arte y cultura queer contemporáneos.
La obra de Carlos Motta se encuentra en la colección permanente del Museo Metropolitano de Arte, Nueva York; el Museo de Arte Moderno, Nueva York; Museo Guggenheim, Nueva York; Museo de Arte Moderno de San Francisco; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; Centro Pompidou, París; Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona; Museo Fundaçao Serralves, Oporto; y Museo de Arte del Banco de la República, Bogotá; entre muchas otras colecciones institucionales, corporativas y privadas de todo el mundo.