{"owns":false,"resource":{"model_name":"user","id":5965,"name":"José Garófalo","created_at":"2015-05-22T06:26:03.000Z","country":"Argentina","duration":"1964","profession_kinds":[{"slug":"artista","name":"Artista","id":3485,"taggings_count":73545}],"avatar_60":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/5965/profile_settings/6342/square_60/Captura_de_pantalla_2025-10-06_010656.png","avatar_200":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/5965/profile_settings/6342/square_200/Captura_de_pantalla_2025-10-06_010656.png","image_thumb":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/5965/profile_settings/6342/square_200/Captura_de_pantalla_2025-10-06_010656.png","image_resize":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/5965/profile_settings/6342/square_200/Captura_de_pantalla_2025-10-06_010656.png","image_large":"https://artenlinea.s3-accelerate.amazonaws.com/5965/profile_settings/6342/square_500/Captura_de_pantalla_2025-10-06_010656.png","website_list":"\u003ca target=\"blank\" class=\"text-brake\" href=\"https://www.josegarofalo.com/\"\u003ehttps://www.josegarofalo.com/\u003c/a\u003e","description":"\u003cdiv\u003eArtista Plástico. Coreógrafo, Performer, Docente de Tango Argentino.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eDesde principios de los años 80´s trabaja en el entrecruzamiento de lenguajes: las artes plásticas, la danza, el teatro y la performance son algunas de sus herramientas para ahondar en la narrativa o poética popular, que forma parte de su investigación en el campo multidisciplinario y plural del arte contemporáneo.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eEstudio dibujo y pintura con Guillermo Kuitca (1979-83), pintó graffitis callejeros, comics y comenzó a exponer en la muestra colectiva Ex-Presiones en el Centro Cultural Recoleta (1982).\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eParticipa del taller \"La Zona\" junto a Martín Reyna, Alfredo Prior, Rafael Bueno, Sergio Avello y otros artistas (1984). En 1991 inaugura junto a Santiago García Saenz el taller “El Rancho Urbano”.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eEn 1987 comenzó a tomar clases de tango en el Centro Cultural Rojas y en el mismo año ingresó al ballet de tango de la Universidad de Buenos Aires. Desde entonces toma clases con milongueros como Mayoral y Elsa María, Miguel Balmaceda y Nelly, Pupi Castello, Tete Rusconi y María Villalobos, Carlos Gavito, Gustavo Naveira, Rodolfo Dinzel.\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eEs presidente de la Asociación Civil Cambalache desde 2007. Dirige el Festival Cambalache desde 2004.\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eDocente de tango en la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales de la Universidad de Buenos Aires desde 1998.\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eArtista de la Galería de arte Vasari (2007 - 2020).\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eDirige la Compañía Tragicómica Tanguera desde 2011.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eFormó parte de varios grupos de investigación coreográfica, entre los que se destacan ACEIT (Asociación Civil de Estudio e Investigación del Tango) dirigido por Rodolfo Dinzel en 1991. También participó del grupo de investigación liderado por Gustavo Naveira y Fabian Salas en 1995, que luego generaría lo que se llamó la corriente \"Tango Nuevo\". Participó en el grupo de investigación \"Troesmas\" dedicado a transmitir el conocimiento de los maestros milongueros fallecidos.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eTambién tomo clases y entrenamiento coreográfico con Pedro Calveyra, Graciela González. Body Awarness con Marcela Trapé y puesta en escena con Emilio García Wehbi.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003ePremios, Becas y Subsidios:\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1991- Beca del Fondo Nacional de las Artes, Investigación, Expresiones Folclóricas.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1993- Premio Gunther. Primer premio.\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1994- Primera Mención en Instalaciones otorgada por AICA, (International Association of Art Critics) durante las \"XIII Jornadas Internacionales de la Crítica\". Centro Cultural Recoleta.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1996- Beca del Fondo Nacional de las Artes a la Creación. Artes Visuales.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003ePremio adquisición del Fondo Fundación Telefónica. Promoción de Pintura Joven.\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1998- Fue seleccionado como Joven Artista del Año por la Asociación Argentina de Críticos de Arte.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2003- 2004- Beca Prodanza para la creación de la obra '' Postales Callejeras \" del grupo Tango Protesta.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2004 -2019- Como Presidente de la Asociación Civil Cambalache para la realización del “Festival Cambalache”\u0026nbsp; recibió las siguientes subvenciones: Instituto Nacional del Teatro (2005 al 2010). Fondo Metropolitano (2007). Prince Claus Fund for Culture and Development (2008). Prodanza (2010 - 2012 - 2015 - 2017 - 2019).\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2009 - Beca Proteatro por la coreografía “Enfermos de Tango”.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2013 - Beca Fondo Nacional de las Artes a la Creación para la obra de Teatro - Danza\u0026nbsp; “Íntimos”. Dirección: Cristina Banegas.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2014 - Subsidio Prodanza para la obra de Teatro - Danza “Íntimos”.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eLa obra de Teatro - Danza “Íntimos” es declarada de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura de la Nación Argentina.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eObtiene Mecenazgo 2014 del Gobierno de la Ciudad de Bs. As. para la realización de su libro de pintura “Garófalo”.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2015- El “Festival Cambalache” es declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura de la Nación Argentina.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2017- Recibe la Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes por el Proyecto Multimedia: ¿Sombras Nada mas ...?\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003eMuestras Individuales:\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp;\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1989- “Leyenda de San Galo” Centro Cultural Recoleta. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1991- “Arte en Loft\". Estudio Giesso. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1992- “Recuerdo y Deseo”. Estudio Giesso. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1993- Muestra de pinturas. Centro de Arte y Comunicación (CAYC). Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1994- “La era de la flor”. Casal de Catalunya. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1995- \"Violencia Light\". Centro Cultural Ricardo Rojas. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e1996- Muestra de pinturas y performance. Fundación Klemm. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2000- Muestra de pinturas. La Casona de los Olivera. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2003- \"Crónicas Argentinas\". Galería Lele de Troya. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2007- Muestra de pinturas. Galería Vasari. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2010- Muestra de pinturas. Galería Vasari. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2014- \"Identikit\" en “La línea piensa”. Centro Cultural Borges. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e\u0026nbsp; \u0026nbsp; \u0026nbsp; \u0026nbsp; \u0026nbsp; “Conjuros”. Galería Vasari. Buenos Aires.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2017- Muestra de pinturas y performance. CHa CHa Art Gallery. Aspen. USA.\u003c/div\u003e\u003cdiv\u003e2018- “Más allá de la patria soberana”. Galería Vasari. Buenos Aires.\u003c/div\u003e","statement":"","url":"/people/jose-garofalo"},"online":false,"definitions":{"artworks":{"relation_type":"ArtWork","per":4},"events":{"relation_type":"Event","per":4},"institutions":{"relation_type":"Institution","per":4},"publications":{"per":4,"relation_type":"Publication"}}}